Charlotte van Pallandt - Ineke
Charlotte van Pallandt - Ineke
Gesigneerd op de voet
Dit bronzen sculptuur, getiteld 'Ineke', is een representatief en krachtig werk van Charlotte van Pallandt, een van de meest invloedrijke Nederlandse beeldhouwsters van de 20e eeuw. Van Pallandt staat bekend om haar vermogen om de menselijke figuur terug te brengen naar de essentie, waarbij ze een perfecte balans vond tussen abstractie en de monumentale vorm.
In 'Ineke' zien we een staand vrouwelijk naakt met een serene en trotse houding. Het beeld getuigt van Van Pallandts meesterschap in de opbouw van volumes:
- Vormgeving: De focus ligt op de architecturale lijnen van het lichaam. De licht opgeheven kin en de krachtige stand geven het beeld een tijdloze waardigheid.
- Patina & Textuur: Het brons heeft een rijke, donkere patinering met subtiele groene nuances (oxidatie) die de sporen van het boetseren levendig houden.
- Stijl: Het werk is typerend voor de 'Groep van de figuratieve abstractie', waarbij de menselijke maat en de innerlijke kracht van de vorm centraal staan.
Couldn't load pickup availability
- Stel een vraag over dit werk
- Free Home Delivery ✅
Material
Material
Bronze
Dimensions
Dimensions
25 cm high x 8 cm wide x 4 cm deep
Weight
Weight
0.9 kg
About the artist: Charlotte van Pallandt
Charlotte Dorothée baronesse van Pallandt (1898–1997) was een van de eerste vrouwen in Nederland die erin slaagde een volledig professionele en internationaal erkende carrière als beeldhouwer op te bouwen. Geboren in een adellijke familie, was een loopbaan in de kunst aanvankelijk niet vanzelfsprekelijk. Pas na een kortstondig huwelijk en een verhuizing naar Parijs in de jaren '20, vond zij haar ware roeping.
Parijse Schrijversschool en Visie
In Parijs studeerde Van Pallandt bij grootheden als André Lhote, waar ze de principes van het kubisme leerde. Hoewel ze later terugkeerde naar de figuratie, bleven de lessen over "maat en getal" haar hele leven de basis van haar werk. Ze zocht niet naar een letterlijke kopie van de werkelijkheid, maar naar de innerlijke architectuur van een lichaam.
"Ik zoek niet de vorm, ik zoek de maat." – Dit motto typeert haar werkwijze: elk beeld is een zorgvuldige constructie van verhoudingen.
De Kracht van 'Ineke' (1949)
Het beeld 'Ineke' stamt uit een vruchtbare periode kort na de Tweede Wereldoorlog. In deze tijd was Van Pallandt nauw betrokken bij de 'Groep van de figuratieve abstractie'.
- Tijdloosheid: Ineke is niet zomaar een vrouw; het is een studie in monumentaliteit. De manier waarop de schouders zijn geplaatst en de kin licht is opgeheven, verleent het beeld een onverstoorbare rust.
- Techniek: Van Pallandt boetseerde haar modellen vaak eerst in klei of was. In de bronzen gieting van 'Ineke' zie je de vingerafdrukken en de textuur van het boetseren nog terug, wat het werk een tastbare, menselijke energie geeft.
- Spirituele invloed: Later in haar leven raakte ze diep beïnvloed door het soefisme. Hoewel 'Ineke' een vroegere creatie is, zie je in de verstilling van de houding al de kiem van de spirituele rust die haar latere oeuvre zou domineren.
Erfenis en Monumenten
Hoewel 'Ineke' een intiem werk is voor in een private collectie, is Van Pallandt bij het grote publiek vooral bekend om haar monumentale opdrachten. Haar standbeeld van Koningin Wilhelmina (tegenover Paleis Noordeinde) is een nationaal icoon. Zij wist de vorstin niet als een fragiele vrouw, maar als een 'onverzettelijke rots' neer te zetten – een visie die ze ook in kleinere naaktstudies zoals deze feilloos toepaste.